Celebridades convierten la Met Gala en una pasarela de arte y creatividad

La Met Gala 2026 reunió a grandes figuras del espectáculo, la música, el deporte y la moda bajo el código de vestimenta “La moda es arte”, inspirado en la exposición “Costume Art” del Instituto del Vestido del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.

Durante la gala, varias celebridades apostaron por atuendos conceptuales, escultóricos y teatrales, más cercanos a piezas de arte que a vestidos tradicionales de alfombra roja.

Entre las apariciones más comentadas estuvo la de Beyoncé, quien regresó a la Met Gala con un diseño escultórico de Olivier Rousteing, acompañado de una amplia cauda de plumas en tonos claros y azulados. La cantante posó en las escalinatas del museo junto a Jay-Z y su hija Blue Ivy.

Bad Bunny también llamó la atención al presentarse con una transformación física que lo mostraba como una versión envejecida de sí mismo. El cantante puertorriqueño utilizó bastón, cabello gris y maquillaje de efectos especiales para dar más edad a su rostro, en una interpretación relacionada con el cuerpo y el paso del tiempo.

Otra de las figuras destacadas fue Janelle Monáe, quien llevó una pieza escultórica cubierta con musgo, cables y mariposas animatrónicas. La artista explicó que su atuendo buscaba enviar un mensaje sobre la relación entre la naturaleza, la humanidad y el arte.

La edición de este año tuvo como eje la conexión entre el cuerpo vestido y las expresiones artísticas, por lo que muchos invitados utilizaron referencias a pinturas, esculturas, máscaras, cuerpos humanos y elementos naturales.

La exposición “Costume Art” abrirá al público el 10 de mayo y reunirá cerca de 400 piezas del Museo Metropolitano de Arte, con el objetivo de mostrar la relación entre la moda, el cuerpo y más de 5 mil años de historia del arte.